幼儿美术教育的特点

       幼儿美术教育是教育者遵循幼儿教育的总体要求，根据幼儿身心发展的特点和规律，有目的、有计划地通过美术欣赏美术创作活动来感染幼儿，培养其艺术审美能力和美术创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。幼儿美术教育是一种没有直接功利目的的，以满足幼儿身心发展需要、提高其审美修养和艺术素质的一系列教育活动。它更加强调幼儿在活动过程中的体验，是以活动过程本身为目的的一种需要的满足。

特点： 
1、具有强烈的情感色彩，强调幼儿的情感体验和表达 
幼儿丰富的情感往往是他们参与到各种活动中的原动力，因此，在进行幼儿美术教育时，教师应首先考虑到幼儿的情感需要。幼儿对美术有一种自然的需要，他们喜欢这里涂涂，那里画画，不是因为需要一份作品，而是因为幼儿将美术作为表达他们情感的一种自然途径。幼儿在观察和探究周围的世界时，总是容易将自己的情绪情感投射到物体本身，用一种十分感性的方式来把握和理解世界。例如：幼儿会觉得大树和花儿跟他们一样高兴或难过，所以儿童画中的植物往往都有表情；他们也会把天上的星星当作点亮的小灯，把落叶当成妈妈的宝宝等。正是由于幼儿与周围事物间的这种情感上的共鸣，促使他们用美术的形式将其表达出来，因此，在对幼儿进行美术教育时，教师应该为幼儿创造宽松愉悦的心理环境和充满情感色彩的审美环境，在让幼儿观察事物时，要注意和幼儿进行情感上的沟通，使他们产生审美愉悦感，从而让幼儿愿意和喜欢通过美术活动来表达自己的情感和想法。同时教师也要鼓励幼儿将自己的作品与他人进行分享和交流，在这种交流的过程中，幼儿不但沟通了情感，也获得了新的情感体验和满足。 

2、以培养审美创造能力为核心，鼓励幼儿的创造性想法和表达 
每个幼儿都有创造的潜力，幼儿所特有的不受客观世界规则所约束的想象力，使他们具有独特的创造天赋。和成人的创造力不同，幼儿的创造力是指创造出对其个人来说全新的、前所未有的事物的能力。具体来说，就是幼儿在美术教育活动中，利用物质材料和主观经验加以重新组合，制作出对其个人来说是新颖的、有价值的美术作品的能力。需要注意的是，幼儿的创造性想法和表达，往往只是基于他的个人价值，若教师依据自己对美术作品好坏的标准来衡量，其结果只会埋没了幼儿的创造性。而幼儿美术作品的珍贵之处，恰恰就在于他不受任何条框和规则的限制，不用考虑逻辑和比例，凭他们自己的想象和主观感觉来表达自身的情感。因此，教师在看待幼儿美术作品时，要多站在幼儿的角度，用欣赏和发现的眼光来评价。从幼儿美术教育的角度来说，一幅精美的或栩栩如生的作品可能并不比一幅随意的涂鸦更有价值。教师要保护幼儿的这种创造性，既要有发现幼儿创造的眼光，又要有积极的鼓励行为。 

3、重视幼儿的操作，强调多种感官的协调活动 
美术教育中不可缺少的重要组成部分之一就是操作。幼儿正是在操作中亲身体验某种情感的发展，体验美术活动的乐趣，进而获得审美感知和审美创作的。也是在操作中，幼儿进行多种感官的协调活动，从而创造出属于自己的、真正表达自己情感的美术作品。 
幼儿美术教育活动中的操作包括心理操作和实际操作两个方面。在心理操作过程中，幼儿主要通过多种感官来观察和感知审美对象，用脑去想象、理解和加工审美意象，从而获得审美情感的体验，并在自己和审美对象之间形成一种情感上的共鸣，然后用语言同他人交流自己的这种审美情感。最后，幼儿通过实际操作，运用美术工具和材料将自己的想法和情感表现出来。教师要注意的是，强调操作并不是强调幼儿美术具体技巧，也不是强调最后完成的美术作品，而是强调幼儿在操作过程中，在多种感官协调下所获得的体验，对幼儿今后的审美修养和艺术素质的发展来说，这远比单纯的技巧要重要并且有意义得多。